藝術家K.Chung｜專訪｜夢幻少女的絮語

藝術家K.Chung｜專訪｜夢幻少女的絮語

K.Chung
香港藝術家，亦是獨立手機遊戲開發團隊 Cornerpuz 的創始人之一。偏愛以舊香港、少女等為創作元素繪製插畫，鐘情於鮮明和彩度較高的色彩進行創作。除日漫風格外，亦喜歡探索其他風格的可能性。

訪問內容：

Q1/ ⁠你以少女為題的插畫作品大多充斥著無力感，你想藉這些作品表達甚麼?

“其實也不一定是無力感，有時也會表現出冀盼，但誠然確是愁傷的情感較多，因為作品多用來抒發自己當刻的情緒。選擇高中女生因為覺得在形態描繪和情感表達上，女性比男性更豐富且有較大的可能性。比如說想要呈現溫柔和婀娜的姿態時，若選擇男性作載體會容易讓人覺得衝突，反觀女性則可同時駕馭柔弱和強悍的形態，所以感覺女生更適合為我的作品詮釋當中的情緒或故事；而高中生這階段則是人生中充滿可能性、勇於探索且對很多事情都抱有好奇的時期，希望我的作品也能維持這種狀態去表達訊息和向世界提問。自由是創作的核心，尤其在充滿框架和掣肘的現實世界中，創作過程中的自由便是我的情緒出口，這使我喜歡亦需要創作。”

Q2/ 為什麼有創作原創角色Kちゃん的構想? 可以介紹一下故事內容嗎?

“這構思原是想把生活中的一些小事或趣事放在一個討喜的角色上，從而引起讀者共鳴。故事是以K ちゃん為中心再描繪一些發生在她身邊的生活瑣事和戀愛趣事，選擇這風格是因為想讓讀者看完後會感到開心和放鬆一點。”

Q3/ 你曾以老香港與少女漫畫題材二合為一，為什麼有這個構思?

“我生於80年代的香港，對那時周遭環境，尤其是舊樓有一種情意結，可以說是我懷念的香港，而少女就像是訊息的載體，透過其形態和神情來替我說故事，希望結合兩者來表達我對香港的一些感受。”

Q4/ ⁠相比電繪，你的人像插畫更多以傳統媒介及水彩的方式創作，為什麼？你是如何掌控當中的細緻度？

“人物的細緻度上大概都是源於仔細觀察和經驗吧。其實沒太刻意分開電繪和手繪，對我來說它們只是不同的作畫媒介，選擇使用什麼媒介去創作有時是基於工作性質和成本考量，有時是視乎當下想體驗哪一種繪畫的樂趣，不同的繪畫方式在過程中會帶給我不同的歡樂和享受。多用水彩大概是因為它較方便吧，不用像油畫或塑膠彩般需要較多的工具，同時也不像鉛筆素描般限制單色創作。”

Q5/ ⁠創作人像插畫時，除了追求相似度外，你是如何融入個人特色?

“大概是將他們加一點日漫的感覺，畢竟自己小時候喜歡看日本漫畫，想把眼前的人物呈現出那樣子，同時保留他/她給予大眾的印象和感覺。”

Q6/ ⁠可以介紹一下你近日開幕的個展嗎？

“很高興獲Artist League Academy 邀請成為他們首個合作舉辦藝術展覽的畫家。這次展覽名為《Colour Puzzle of Hong Kong市漫色塊》，透過畫布呈現出香港的林林總總，並由小城少女引領觀眾穿梭我對香港的印象、回憶，以至情感。本系列的作品以漫畫化的香港作為主調，用以分享兒時漫畫給予我的快樂與憧憬。而展覽中展出的新作亦有別於我以往的風格，多活用簡約的圖像及鮮明的上色，以色塊拼貼出屬於我眼中的香港。除了主題作品外，亦會展出其他個人精選作品，歡迎大家蒞臨參觀。”

《Colour Puzzle of Hong Kong市漫色塊》

日期：即日起至7月10日

時間：上午十一至下午六時 ( 週二至週日），週一休息

地點：將軍澳唐俊街28號海天晉滙111號舖 （Artist League Academy）

Q7/ 對於想當插畫家或正在插畫創作旅途上的朋友，你有甚麼心得可以分享？

“除了磨練自己的技術外，也要多看其他藝術家的作品，同時放下比較和批判的心態，以欣賞的角度去觀看其他人的創作會讓自己成長得更快，任何時候都讓自己變成海綿。”
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(圖片來源：日山藝社)

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香港本地藝術家介紹｜K. Chung

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我們想將那些在城市裏默默畫、默默拍、默默創作的香港本地藝術工作者，由工廈、街頭或家中帶到日山藝社，讓更多人認識他們對藝術獨一無二的視野，了解他們作品背後的創作理念等，這一切源於我們深信，用心創作的藝術品值得更多人看見。

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Additional Link:
1. K. Chung 之Instagram: @k.chung1007
2. my903:急急看：藝術家Kchung繪畫城下的喜怒哀樂